Akcja #WspieramKluture

#WspieramKluture Action

11.03.2020
CHOREA Theatre

Wspieramy kulturę i akcję #WspieramKulture!

Celem akcji jest zachęcenie odbiorców kultury, w tym trudnym czasie, do okazania wsparcia artystom, pracownikom instytucji kultury i organizatorom wydarzeń kulturalnych, na 3 sposoby:

1. #TrzymamBilet - jeśli kupiliście bilet na wydarzenie kulturalne, które się nie odbędzie - nie zwracajcie go! Poproście o wymianę biletów na inny termin lub na bilet otwarty, do wykorzystania w dowolnym terminie.

2. #WspieramKulture - zarezerwujcie bilet na nadchodzące wydarzenia na znak solidarności.

3. #PodarujKulture - podarujcie najbliższym voucher lub bilet otwarty na dowolne wydarzenie.

Więcej informacji / More information

Organizatorzy akcji: Weź mnie. Do teatru. / www.ewejsciowki.pl oraz  Biletomat.pl - bilety online / www.biletomat.pl

 

 

more

Informacja o odwołanych wydarzeniach

Information about canceled events  

11.03.2020
CHOREA Theatre

All events up to March 22nd are canceled. We will update the information about next events on a regular basis.

 

Drodzy, w związku z decyzją władz miasta Łodzi oraz z zagrożeniem epidemiologicznym w kraju, odwołujemy poniższe wydarzenia. Mamy nadzieję, że działania profilaktyczne przyniosą przewidywane rezultaty. Informacje o kolejnych wydarzeniach będziemy aktualizowali i podawali na bieżąco. 

Wszelkie pytania prosimy kierować na adres: teatrchorea@gmail.com lub chorea@chorea.com.pl.

Odwołane wydarzenia:

12, 16, 19 marca 2020 - Ashtanga Joga - Twórcze Warsztaty dla młodzieży i dorosłych

16 marca 2020 - Krav Maga - Twórcze Warsztaty dla dzieci 

21 marca 2020 - Pieśni naszych sąsiadów - Twórcze Warsztaty mistrzowskie

28 marca 2020 - Spektakl "ja, bóg" na Festiwalu Alternatywne Spotkania Teatralne KLAMRA 2020 w Toruniu

4 kwietnia 2020 - Premiera spektaklu "iGeneration?" w ramach akcji Dotknij Teatru 2020

19-26 kwietnia 2020 - Teatr CHOREA na Ukrainie

 

"Pamiętajcie o swoich bliskich, znajomych i przyjaciołach, wspierajcie się wzajemnie, przekazujcie sobie sprawdzone i potwierdzone informacje. Najlepsze, co teraz możemy zrobić to zachować zdrowy rozsądek i ściśle przestrzegać zaleceń i procedur."

Oficjalny komunikat: https://tiny.pl/tbr71

 

more

Pokaz filmu "Cześć"

Screening of the film "Cześć"

06.03.2020
Fabryka Sztuki in Lodz

Film "Cześć" created by Rami Shaya / Tutajproduction in Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz.

date: 6.03.2020 (Friday)
time: 19:00
place: Stage in Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz
admission is free

Cześć! 

Hands up who hasn't seen "CZEŚĆ"! Hands up who wants to see it again! There will be a second screening on Friday, the 6th of March at 19:00 in the beautiful space of Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz. Come and watch the story about love, language and LODZ.  It is free and open to all who love or hate this city, or those who're still not sure about it. :)

Hope to see you there,

Rami Shaya/ Tutajproduction.com


ABOUT THE FILM:

Cześć! Do you speak Polish? When and why did you come to Łódź? And how does it feel to be a foreigner in this city?
Those are some of the questions I asked Elina, Johanna, Carlos, Shahzad, James and many others...

The project was founded in 2019 by Łódź City Council part of the program, 'Art scholarship' by The Mayor of Łódź City.

more

Wystawa #ChisinauKeepSmiling

Exhibition #ChisinauKeepSmiling

06.03.2020
Art_Inkubator in Fabryka Stuki in Lodz

Exhibition #ChisinauKeepSmiling, created by visual artist Maksym Ostrowski in w Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz.

date: 6.03.2020 (Friday)
time: 15:00-21:00
place: sroomala C_101, Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz, (1st floor, building C), 3 Tymienieckiego Street
admission is free

More information: https://chisinau.pl
Instagram: https://www.instagram.com/colors_of_chisinau/
Facebook: https://www.facebook.com/chisinaukeepsmiling/

  

For one year (180 academic days), from October 1, 2018 to October 1, 2019, Maksym Ostrowski was daily painting miniatures depicting the views from Chişinău. After completing this first phase of the project, he started visiting chosen 16 cities. In each of them he would show 180 paintings / drawings, which would be put up for sale for symbolic amounts of money. The entire amount of money collected from the sale of paintings / drawings would be used to change the image of Chisinau. Such action would illustrate how beautiful international community we are.

Maksym Ostrowski (born 1995) – a young artist of visual arts whose main medium is painting, drawing and interdisciplinary projects. A graduate of art education in the field of visual arts in the specialty of theater, film and television techniques on the Academy of Fine Arts in Łódź, Poland. He obtained his diploma in 2017 in three specialties: painting at the Atelier of Image of ProfTit Aleksandra Gieraga, drawing and graphic forms in the Atelier of Designs and Drawing Activities of ProfTit Andrzej Michalik and the scenography in the Atelier of Stage design and Costume of PhD Ewa Bloom-Kwiatkowska. Currently a student of painting at the Academy of Music, Theater and Visual Arts in Chisinau, Moldova, as a holder of the Visegrad Fund Scholarship.

more

Marcowe Twórcze Warsztaty w Fabryce Sztuki

Creative Workshops in Fabryka Sztuki in March

03-30.03.2020
Fabryka Sztuki in Lodz

All events up to March 22nd are canceled. We will update the information about next events on a regular basis.

 

W marcu 2020 zapraszamy do Fabryki Sztuki w Łodzi na cykl świetnych Twórczych Warsztatów dla dzieci, młodzieży, dorosłych i całych rodzin, prowadzonych przez wspaniałych instruktorów! Sprawdźcie harmonogram, zanotujcie daty i rezerwujcie miejsca!

  

FOTO_PSTRYK - warsztaty fotograficzne dla dzieci i młodzieży w wieku 11-16 lat, grupa początkująca

data: 3 marca 2020 (wtorek)
godzina: 17:00-19:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci i młodzież w wieku 11-16 lat
czas trwania: 120 minut
prowadzenie: Rami Shaya (Tutajproduction)
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat

UWAGA!
Warsztaty prowadzone w języku polskim i angielskim.
Na warsztaty prosimy o zabranie dowolnego aparatu fotograficznego, może być również ten w telefonie.
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

Zajęcia pozwolą poznać podstawowe zasady fotografii, między innymi jak wykorzystać naturalne, a jak sztuczne światło oraz jak poprawnie komponować zdjęcie. To świetny czas, żeby zrozumieć swój aparat, nauczyć się robić atrakcyjne zdjęcia i omijać błędy. Warsztaty są połączeniem praktycznej i teoretycznej wiedzy fotograficznej z podstawą angielskich słówek ze świata fotografii, nie tylko dla miłośników fotoświata. 

Rami Shaya - zawodowy fotograf i filmowiec, absolwent Edinburgh College w Wielkiej Brytanii (specjalizacja: Film i Telewizja). Zrealizował ponad 50 filmów promocyjnych, trailerów, filmów dokumentalnych. Współpracował z wieloma instytucjami, teatrami i organizacjami pozarządowymi w Polsce i za granicą. Jego filmy były pokazywane na wielu festiwalach (między innymi: Człowiek w zagrożeniu, Edinburgh Short Movie Festival in Filmhouse). W 2019 roku otrzymał Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Łodzi.

  

TEATRALNE REWOLUCJE - historia teatru w działaniu - warsztaty teatralne dla dzieci w wieku 7-12 lat

data: 7-8 marca (sobota-niedziela)
godzina: 11:00-13:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci w wieku 7-12 lat
czas trwania: 2 x 120 minut
prowadzenie: Wiktor Moraczewski (Teatr CHOREA)
wstęp: 10 zł za dziecko, za pojedynczy dzień warsztatowy

UWAGA!
Zapisy dotyczą udziału w dwóch dniach warsztatowych - 7 i 8 marca 2020.
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju oraz obuwia na zmianę.

W trakcie interdyscyplinarnych warsztatów teatralnych uczestnicy będą mogli zapoznać się z najważniejszymi momentami i pojęciami z historii teatru. Poprzez różnego rodzaju działania artystyczne i edukacyjne wnikną w struktury teatru i przyglądając się im z perspektywy czasu, stworzą własne wyobrażenie tych światów. Przygotują między innymi scenki teatralne inspirowane poszczególnymi epokami, zapoznają się ze specyfiką pracy z tekstem w danym okresie rozwoju teatru i stworzą swoje własne opowieści. Będą mieli okazję na wcielenie się w role osób pracujących w teatrze. Zapoznają się z różnymi stylami teatralnych budynków i wykonają swoje własne budowle. Warsztaty posłużą również przybliżeniu uczestnikom historii kostiumów, scenografii, oświetlenia i muzyki teatralnej w danej epoce. 

Każdy z uczestników będzie miał okazję stworzyć swoje autorskie projekty oraz nie czekając długo, przystąpić do ich realizacji. Aby świat nie zapomniał o działaniach uczestników - zwieńczeniem rocznych warsztatów będzie książką, składająca się z prac powstałych na warsztatach, dotycząca alternatywnej - dziecięcej - historii teatru.

Wiktor Moraczewski - absolwent Kulturoznawstwa, specjalności teatrologicznej na Uniwersytecie Łódzkim (Katedra Dramatu i Teatru) oraz student specjalności Teatr w kulturze współczesnej, prowadzonych przez Katedrę Dramatu i Teatru UŁ. Związany z Ośrodkiem Kultury "Górna" w Łodzi, gdzie był współorganizatorem i uczestnikiem polskich i zagranicznych projektów, między innymi "Radar", realizowanego metodą Sensory Labirynth Theatre, której jest certyfikowanym instruktorem. Doświadczenie w tej dziedzinie oraz europejski certyfikat zdobył uczestnicząc w międzynarodowym teatralnym projekcie Ritual Beyond Roots, odbywającym się w ramach programu Erasmus+ w Rumunii i podczas zagranicznych projektów, między innymi w Calypso - Il teatro per il sociale (Włochy). Od 2015 roku współpracuje z Fundacją - Instytutem Teatralnym im. Mieczysława Hertza w Łodzi. W 2016 roku zajmował się adaptacją tekstu i dramaturgią do spektaklu Anny Cichy-Fatygi "Ku wielkiemu morzu" w reżyserii Jacka Orłowskiego. Od 2017 roku współpracuje z Teatrem CHOREA w Łodzi. W ostatnim czasie zrealizował scenariusze do spektakli teatralnych "Ciemność. To co jest ukryte" i "Rój. Sekretne życie społeczne" oraz jako aktor i asystent reżysera brał udział w spektaklu "Tragedia Jana" w reżyserii Waldemara Raźniaka. Instruktor warsztatów literacko-teatralnych w ramach projektów edukacyjno-integracyjnych "Jak w ulu!" i "Laboratorium Kreatywnego Działania". Prowadzi także działalność recenzencką, którą rozpoczął w studenckich gazetach festiwalowych, wydawanych podczas łódzkiego Festiwalu Szkół Teatralnych oraz Ogólnopolskiego Festiwalu Teatru Młodych "Dziatwa". Pisze recenzje dla "Kalejdoskopu" i "Dziennika Łódzkiego".

 

SOBÓTKI RĘCZNE - rodzinne warsztaty plastyczne dla dzieci w wieku 5-10 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami

data: 7 marca 2020 (sobota)
godzina: 15:00-17:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci w wieku 5-10 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami
czas trwania: 120 minut
prowadzenie: Jola Królicka
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat

UWAGA!
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju oraz obuwia na zmianę.

Weekendowe rodzinne zajęcia, adresowane do dzieci w wieku 5-10 lat oraz ich opiekunów. Dajemy "śmieciom" nowe życie, uczymy patrzenia na nie w kreatywny sposób. W trakcie warsztatów zespoły tworzą prace plastyczne na zaproponowany temat, z wykorzystaniem różnorodnych materiałów, począwszy od rzeczy z recyklingu (plastikowe butelki, pudła kartonowe, folie, tkaniny), przez tworzywa naturalne (kije, patyki, wiklina), aż po przedmioty codziennego użytku (sitka, lejki, kosze, miotły, łyżki), czy elementy konstrukcyjne (kółka, rury, taśmy, sznurki). Projekty nie wymagają od uczestników wyjątkowych zdolności plastycznych ani manualnych, nie używamy narzędzi (poza nożyczkami). Zajęcia pozwalają dzieciom spojrzeć na zwykłe przedmioty z zupełnie innej perspektywy, uczą twórczego myślenia oraz dają możliwość stworzenia czegoś niezwykłego wspólnymi siłami, przy czym opiekunowie tylko wspierają działania dzieci. To one są tu głównymi wykonawcami.

Jola Królicka - artysta plastyk. Prowadzi zajęcia plastyczne dla dzieci i młodzieży w Poleskim Ośrodku Sztuki w Łodzi. Jako ilustrator współtworzy program TVP "Supełkowe ABC", skierowany do dzieci niedosłyszących. Twórczyni scenografii w spektaklach Teatru CHOREA: "Żarty teatralne", "Rój. Sekretne życie społeczne", „Miasto“.

 

ASHTANGA JOGA - warsztaty jogi dla młodzieży od 16 roku życia i dorosłych, grupa średniozaawansowana (wymagana znajomość przynajmniej połowy I serii)

data: 9, 16, 23 marca 2020 (poniedziałek)
godzina: 17:30-18:45

data: 12, 19, 26 marca 2020 (czwartek)
godzina: 16:00-17:15

wiek uczestników: młodzież od 16 roku życia i dorośli, grupa średniozaawansowana, (wymagana znajomość przynajmniej połowy I serii)
czas trwania: 75 minut
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
prowadzenie: Majka Justyna (Teatr CHOREA)
wstęp: 10 zł od uczestnika za pojedynczy warsztat

UWAGA!
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych.

Ashtanga Vinyasa Yoga to dynamiczna forma jogi, w której asany poprzeplatane są Vinyasami, czyli harmonijnymi sekwencjami, łączącymi ruch z oddechem. Ruch w rytmie oddechu powoduje wytwarzanie ciepła w ciele ćwiczącego, co sprzyja poceniu się oraz intensywnemu oczyszczaniu organizmu i uwalnianiu nagromadzonych toksyn, zarówno w powierzchniowych warstwach podskórnej tkanki tłuszczowej jak i w głębokich warstwach mięśni i narządów wewnętrznych. Praktykując Ashtangę, oczyszczamy ciało oraz trenujemy wytrzymałość, siłę̨ i koncentrację umysłu. Podczas cyklicznych zajęć w Fabryce Sztuki będziemy uczyć się całej Pierwszej Serii, zwanej Joga Chikitsa.

Majka Justyna - tancerka, aktorka, performerka, nauczycielka Ashtanga Jogi. Członkini Stowarzyszenia Teatralnego CHOREA, gdzie poza pracą artystyczną odpowiada także za produkcję spektakli i koncertów, prowadzenie projektów edukacyjnych i społecznych oraz planowanie i pozyskiwanie funduszy. Zajmuje się pracą z ciałem i tańcem od 5 roku życia, począwszy od tańca ludowego w Zespole Pieśni i Tańca Ludowego "Harnam", przez klasykę, po taniec współczesny, kontakt improwizację i tango argentyńskie. Praktykuje Ashtanga Jogę skupiając się na aspekcie terapeutycznym, równomiernym rozwoju ciała, zapobieganiu kontuzjom oraz odnajdywaniu harmonii między ciałem a umysłem.

 

BLISKO SIEBIE - TAŃCE PRZYTULAŃCE - rodzinne warsztaty ruchowe dla dzieci w wieku 3-5 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami

data: 10 marca 2020 (wtorek)
godzina: 16:00-17:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci w wieku 3-5 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami
czas trwania: 60 minut
prowadzenie: Małgorzata Lipczyńska (Teatr CHOREA)
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat

UWAGA!
Ze względu na specyfikę zajęć prosimy, aby na każde dziecko przypadał jeden dorosły opiekun.
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych oraz obuwia sportowego na zmianę.

Będziemy się... przytulać. Przytulanie to bliskość, bezpieczeństwo, ukojenie. I dobra zabawa. Będziemy się też turlać, skakać, łaskotać (tylko ci, którzy lubią) i pisać sobie palcem po plecach. Sprawdzimy, w jaki sposób można stać się samolotem, zrobić z taty wóz strażacki a z mamy naleśnika – wszystko poprzez ruch i zabawę. Warsztat zakłada aktywny udział dzieci i opiekunów. Prosimy o zabranie wygodnego stroju i gotowość do fikołków i kontaktu z podłogą! Pod koniec warsztatu planowana jest chwila z książką. 

Małgorzata Lipczyńska - aktorka, tancerka, choreografka, animatorka kultury, instruktorka warsztatowa. Absolwentka Uniwersytetu Marii Curie Skłodowskiej w Lublinie, na Wydziale Socjologii oraz Wydziale Humanistycznym, na kierunku Kulturoznawstwo. Tancerka w grupie "Tańce Labiryntu". Współzałożycielka Teatru CHOREA. W latach 2006-2008 pracowała w WTZ "Teatroterapia" przy Teatrze im. J. Osterwy w Lublinie jako instruktor plastyki ciała. Współtwórczyni choreografii do spektaklu „Isadora. Opowieść o kobiecie”. Tancerka w międzynarodowym projekcie tanecznym „maProject” w reżyserii Liat Magnezy. Współpracowała z wieloma reżyserami i choreografami, m.in.: Pawłem Passinim, Robertem M.Haydenem, Rosanną Gamson, Geraldem Tylerem, Jewgienijem Korniagiem, Jimem Ennisem, Kanem Katsurą.  Współpracuje z Teatrem Tańca KIJO. W Polsce i za granicą prowadziła wiele warsztatów dla dzieci, młodzieży i dorosłych, z zakresu tańca i teatru. Współpracuje z Uniwersytetem Warszawskim, prowadząc zajęcia teatralne w Instytucie Kultury Polskiej.

 

KRAV MAGA - warsztaty ruchowe dla dzieci w wieku 6-9 lat

data: 16, 30 marca 2020 (poniedziałek)
godzina: 16:15-17:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3

wiek uczestników: dzieci w wieku 6-9 lat 
czas trwania: 60 minut
prowadzenie: Elina Toneva
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat

UWAGA!
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych oraz obuwia sportowego na zmianę.

Trening dla dzieci oparty o formy zabawowe: bieganie, gry zadaniowe, tory przeszkód. Nauka bezpiecznych upadków, nauka unikania i rozpoznawania zachowań agresywnych oraz samoobrony. 

Elina Toneva - pieśniarka, aktorka Teatru CHOREA, wykładowczyni ruchu scenicznego i śpiewu w Szkole Filmowej w Łodzi, wieloletnia instruktorka Krav Magi, absolwentka łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych. Jest jednym z liderów programów edukacyjnych i warsztatowych Teatru CHOREA, prowadząc indywidualnie i zespołowo zajęcia dla dzieci i dorosłych, dla aktorów, muzyków, tancerzy, instruktorów teatralnych, w Polsce i na całym świecie. Jej warsztaty cieszą się dużym zainteresowaniem, dzięki jej charyzmatycznej osobowości, dużym doświadczeniem pedagogicznym i profesjonalnym łączeniem elementów ruchu fizycznego, ćwiczeń i zabaw rytmicznych oraz wymagających pieśni tradycyjnych.  

 

PIEŚNI NASZYCH SĄSIADÓW - mistrzowskie warsztaty wokalne dla młodzieży od 16 roku życia i dorosłych

data: 21 marca 2020 (sobota)
godzina: 10:00-13:00, 14:00-16:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: młodzież od 16 roku życia i dorośli
czas trwania: 180 minut i 120 minut
prowadzenie: Elżbieta Rojek
wstęp: 15 zł od uczestnika 

UWAGA!
Zapisy przyjmujemy na całodzienny warsztat - 21 marca 2020, trwający w godzinach: 10:00-13:00 i 15:00-17:00.
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju oraz obuwia na zmianę.

Warsztaty mają służyć rozwijaniu naturalnych możliwości wokalnych uczestników, nauce pieśni, a także po prostu spotkaniu. Oparte są na nauce swobodnego operowania głosem oraz poznawaniu technik wokalnych, mogących pomóc w wykonaniu pieśni z różnych kręgów kulturowych. 

Ideą warsztatu jest odkrywanie przez uczestników różnorodnych możliwości głosowych oraz nabycie umiejętności śpiewu solo i w grupie. Warsztat obejmuje poznawanie podstawowych ćwiczeń i technik oddechowych, uruchamianie rezonatorów, pracę nad barwą głosu, nad fenomenami głosowymi oraz ozdobnikami. Budowanie współbrzmień harmonicznych, pracę z półtonami, rozumienie wielogłosu, a także naukę pieśni polifonicznych. Warsztaty obejmują też ćwiczenia muzyczno-rytmiczne, mogące pomóc w wypracowaniu umiejętności rozpoznawania i utrzymania pulsu grupy, ale przede wszystkim śpiewanie, śpiewanie, śpiewanie... Dzięki pracy nad jednoczesnym używaniem głosu i pracy z ciałem/gestem będziemy dążyć do uruchomienia muzyczności całego ciała. Po zakończeniu warsztatu uczestnicy będą mogli samodzielnie wykonać, zarówno indywidualnie jak i grupowo, pieśni tradycyjne o różnym poziomie trudności. Oprócz poznawania samych pieśni podczas warsztatu uczestnicy nabędą wiedzę na temat kręgów kulturowych, w jakich będziemy się obracać. W programie warsztatu znajdą się różnorodne pieśni popularne, a także pochodzące ze zbiorów prowadzącej.

Elżbieta Rojek - aktorka, wokalistka i choreografka. Zaangażowana w różnorodne projekty teatralno-muzyczne. Przez wiele lat – czołowa aktorka teatru „Gardzienice”. Współzałożycielka Stowarzyszenia Teatralnego „Chorea”. Jej przygoda z muzyką zaczęła się w autobusach wiozących ludowe grupy śpiewacze z okolic Chełma do Kazimierza Dolnego na Festiwal Kapel i Śpiewaków Ludowych. Karierę wokalną zaczęła w zespole Orkiestra Św. Mikołaja, eksplorując łemkowską i huculską tradycję muzyczną. Kilkakrotnie powracała do Orkiestry jako wokalistka nagrywając płyty „O miłości przy grabieniu siana” oraz „Huculskie muzyki” – płytę uznaną za najlepszą płytę folkową 2006 roku w plebiscycie internautów - Witru@lne Gęśle oraz nagrodzoną trzecim miejscem w konkursie Polskiego Radia na Folkowy Fonogram Roku 2006. W muzycznych poszukiwaniach najbardziej blisko jej do muzyki etnicznej. Od 2016 współpracuje z multiinstrumentalistką i wokalistką Karoliną Cichą współtworząc koncert Jeden/Wiele a także Waldemarem Rychłym i Mandarem Purandare współtworząc projekt muzyczny - Przystanek Poezja Leśmian po indyjsku. Od lat prowadzi liczne warsztaty muzyczne i teatralne. 

 

WAŻNE INFORMACJE:

Prosimy o zapoznanie się z regulaminem Twórczych Warsztatów w Fabryce Sztuki w Łodzi.

Twórcze Warsztaty odbywają się w salach warsztatowych Art_Inkubatora i Fabryki Sztuki w Łodzi. 
Jeżeli miejsce ulegnie zmianie, będziemy o tym informować uczestników na bieżąco.

Opłata za udział w warsztatach rodzinnych i warsztatach dla dzieci wynosi 10 zł za dziecko, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy.
Dorośli, którzy chcą wziąć udział w warsztatach rodzinnych lub warsztatach dla dzieci indywidualnie, dokonują opłaty 10 zł za osobę, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy. 
Opłata za udział w warsztatach dla młodzieży i dorosłych wynosi 10 zł za osobę, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy.
Opłata za udział w warsztatach mistrzowskich wynosi 15 zł za osobę, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy.

Płatność za udział w warsztatach przyjmujemy wyłącznie gotówką, przed rozpoczęciem wydarzenia.

Zapisy na warsztaty prowadzi Teatr CHOREA, od poniedziałku do piątku, w godzinach 12:00-18:00:
- mailowo: warsztaty@fabrykasztuki.org
- telefonicznie: +48 506 103 207

Nie prowadzimy zapisów w weekendy (soboty i niedziele).

W mailu prosimy podać tytuł warsztatu, datę warsztatu i dane uczestników (imię, nazwisko, ilość i wiek dzieci oraz imię, nazwisko i ilość opiekunów).

System rezerwacji miejsc zamykamy o godzinie 18:00, w dniu poprzedzającym wydarzenie, a na wydarzenia poniedziałkowe system rezerwacji miejsc zamykamy w poprzedzający je piątek o godzinie 18:00.

 

more

Festiwal RPS 2019 zwycięzcą plebiscytu Plastry Kultury!

RPS Festival wins the Plastry Kultury Award!

11-25.02.2020
Retroperspektywy Festival

Z radością informujemy, że Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy 2019 - Widz / Uczestnik / Współtwórca, tworzony przez Teatr CHOREA, został zwycięzcą plebiscytu "Plastry Kultury" w kategorii wydarzenie teatralne roku 2019! 

Dziękujemy ogromnie za nominację oraz za wszystkie oddane głosy. Dziękujemy wszystkim widzom, uczestnikom, współtwórcom i realizatorom Festiwalu. Gratulujemy pozostałym nominowanym i zwycięzcom. I zapraszamy na kolejną edycję RPS 2020!

Więcej informacji:

https://plasterlodzki.pl/miasto/aktualnoci/plastry-kultury-2019-rozdane-foto

https://plasterlodzki.pl/teatr/zapowiedzi-teatralne/plastry-kultury-2019-wydarzenie-teatralne-roku

https://www.facebook.com/events/1926929900784429/

Projekt “Plastrów Kultury” powstał w 2011 roku, a zmaterializował się w 2013 roku. Portal plasterlodzki.pl corocznie przyznaje nagrody i wyróżnienia łódzkim artystom oraz animatorom kultury w kilu kategoriach. Konkurs promuje najważniejsze wydarzenia kulturalne miasta, również te, o których nie wspomina się w codziennych gazetach o nakładach ogólnopolskich. Wyboru nominowanych dokonują dziennikarze i fotoreporterzy "Plastra", a także osoby współpracujące z serwisem.

W tym roku Plastry przyznano w następujących kategoriach: wydarzenie filmowe roku, wydarzenie teatralne, roku spektakl teatralny roku, wydarzenie literackie roku, wystawa roku, wydarzenie muzyczne roku, zespół muzyczny roku, mainstream roku, nisza roku,  kultowe miejsce, nowe miejsce, a także książkę roku. Przyzno również sześć nagród specjalnych, w tym Mega Plastry. Każdy z laureatów otrzymał statuetkę oraz dyplom autorstwa Małgorzaty Pawlak. Statuetki wykonał GlassFox.

Głosowanie trwało do 23 lutego 2020.

Gala przyznania nagród odbyła się we wtorek, 25 lutego o godz. 19:00 w Domu Literatury w Łodzi. 

 

 

more

Spektakl "Rój" na Walentynki

Performance "The Hive" on Valentine's Day!

14.02.2020
Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz

Performance "The Hive. Secret social life" on Valentine's Day in Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz. 

date: 14.02.2019 (Friday)
time: 12:00
place: stage in Art_Inkubator in Fabryka Sztuki in Lodz, 3 Tymienieckiego Street
viewer's age: 6 +
tickets: 20 / 25 / 35 pln
reservationsteatrchorea@gmail.com, +48 506 103 207, ewejsciowki.pl

Performance with audio description for blind and visually impaired people.


Performance "The Hive. Secret social life" is a story about social roles, family ties, religious subordination, and love manipulation, which provide a source of in-depth knowledge about analogies between the human world and the world of bees. The protagonists of the show are participants in events showing the often hidden recesses of the human psyche, the heartbreaking tragedy of everyday life and the passion that gives strength to fight adversities.

The performance builds a story about extraordinary insects, about their unique and mysterious world, propagating respect for nature and care for human civilization.

Direction: Janusz Adam Biedrzycki
Choreography: Magdalena Paszkiewicz
Scenario and dramaturgy: Wiktor Moraczewski
Music: Paweł Odorowicz
Scenography: Jolanta Królicka
Costumes: Karolina Burakowska
Light: Tomasz Krukowski
Sound: Marcin Dobijański
Visuals: Paweł Klepacz
Cast: Joanna Chmielecka, Anna Chojnacka, Barbara Cieślewicz, Ewa Otomańska, Dorota Porowska, Aleksandra Szałek, Aleksandra Ziomek, Antoni Kowarski, Paweł Odorowicz, Tomasz Rodowicz

 

more

Festiwal RPS 2019 nominowany do Armatki Kultury!

RPS Festival nominated to Armatka Kultury Award!

13.02-03.03.2020
Retroperspektywy Festival

Z ogromną dumą i radością informujemy, że Międzynarodowy Festiwal Teatralny Retroperspektywy 2019 - Widz / Uczestnik / Współtwórca, tworzony przez Teatr CHOREA, otrzymał nominację w plebiscycie "ARMATKA KULTURY" na najbardziej wystrzałowe wydarzenie w kulturze w 2019 roku. Plebiscyt organizowany jest przez Magazyn Kulturalny "Kalejdoskop".

Więcej informacji:

https://www.facebook.com/events/2470351553205339/


Kapituła plebiscytu w tym roku, złożona jest z artystów, animatorów kultury, dziennikarzy, publicystów i wykładowców: Aleksandry Bęben, Ewy Bloom-Kwiatkowskiej, Marcina Tercjaka, Łukasza Kaczyńskiego, Bogdana Sobieszka i Piotra Groblińskiego. Członkowie kapituły nominowali do nagrody za rok 2019 piętnaście wydarzeń. Pełną treść uzasadnień będzie można znaleźć w marcowym numerze miesięcznika "Kalejdoskop" oraz w serwisie e-Kalejdoskop.pl.


Jak głosować?

W plebiscycie głosować można na trzy sposoby, przy czym jedna osoba może zagłosować tylko jeden raz:

- poprzez przesłanie kartki pocztowej na adres redakcji "Kalejdoskopu"'
- poprzez wysłanie maila na adres: konkurs@ldk.lodz.pl
- poprzez umieszczenie komentarza pod artykułem o tegorocznej edycji "Armatki Kultury" na portalu e-Kalejdoskop.pl: 
https://www.e-kalejdoskop.pl/aktualnosci-a3/armatka-kultury-juz-czeka-r8896

UWAGA! Głosowanie trwa do 29 lutego 2020.

Laureaci plebiscytu zostaną ogłoszeni na uroczystej gali, której gwiazdą będzie zespół Normalsi, 3 marca 2020, o godz. 18:00, w Łódzkim Domu Kultury.

 

more

Lutowe Twórcze Warsztaty w Fabryce Sztuki

Creative Workshops in Fabryka Sztuki in February

03-27.02.2020
Fabryka Sztuki in Lodz

W lutym 2020 zapraszamy do Fabryki Sztuki w Łodzi na cykl świetnych Twórczych Warsztatów dla dzieci, młodzieży, dorosłych i całych rodzin, prowadzonych przez wspaniałych instruktorów! Sprawdźcie harmonogram, zanotujcie daty i rezerwujcie miejsca!

 

ASHTANGA JOGA - warsztaty jogi dla młodzieży od 16 roku życia i dorosłych, grupa średniozaawansowana (wymagana znajomość przynajmniej połowy I serii)

data: 3 lutego 2020 (poniedziałek)
godzina: 17:30-18:45

data: 6 lutego 2020 (czwartek)
godzina: 16:00-17:15

data: 10 lutego 2020 (poniedziałek)
godzina: 17:30-18:45

data: 13 lutego 2020 (czwartek)
godzina: 16:00-17:15 

data: 17 lutego 2020 (poniedziałek)
godzina: 17:30-18:45 

data: 20 lutego 2020 (czwartek)
godzina: 16:00-17:15

data: 24 lutego 2020 (poniedziałek)
godzina: 17:30-18:45

data: 27 lutego 2020 (czwartek)
godzina: 16:00-17:15

wiek uczestników: młodzież od 16 roku życia i dorośli, grupa średniozaawansowana, (wymagana znajomość przynajmniej połowy I serii)
czas trwania: 75 minut
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
prowadzenie: Majka Justyna (Teatr CHOREA)
wstęp: 10 zł od uczestnika za pojedynczy warsztat 

Ashtanga Vinyasa Yoga to dynamiczna forma jogi, w której asany poprzeplatane są Vinyasami, czyli harmonijnymi sekwencjami, łączącymi ruch z oddechem. Ruch w rytmie oddechu powoduje wytwarzanie ciepła w ciele ćwiczącego, co sprzyja poceniu się oraz intensywnemu oczyszczaniu organizmu i uwalnianiu nagromadzonych toksyn, zarówno w powierzchniowych warstwach podskórnej tkanki tłuszczowej jak i w głębokich warstwach mięśni i narządów wewnętrznych. Praktykując Ashtangę, oczyszczamy ciało oraz trenujemy wytrzymałość, siłę̨ i koncentrację umysłu. Podczas cyklicznych zajęć w Fabryce Sztuki będziemy uczyć się całej Pierwszej Serii, zwanej Joga Chikitsa.

Majka Justyna - tancerka, aktorka, performerka, nauczycielka Ashtanga Jogi. Członkini Stowarzyszenia Teatralnego CHOREA, gdzie poza pracą artystyczną odpowiada także za produkcję spektakli i koncertów, prowadzenie projektów edukacyjnych i społecznych oraz planowanie i pozyskiwanie funduszy. Zajmuje się pracą z ciałem i tańcem od 5 roku życia, począwszy od tańca ludowego w Zespole Pieśni i Tańca Ludowego "Harnam", przez klasykę, po taniec współczesny, kontakt improwizację i tango argentyńskie. Praktykuje Ashtanga Jogę skupiając się na aspekcie terapeutycznym, równomiernym rozwoju ciała, zapobieganiu kontuzjom oraz odnajdywaniu harmonii między ciałem a umysłem.

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych.

  

KRAV MAGA - warsztaty ruchowe dla dzieci w wieku 6-9 lat

data: 10 lutego 2020 (poniedziałek)
godzina: 16:15-17:15
miejsce: foyer w Art_Inkubatorze w Fabryce Sztuki w Łodzi, (parter, budynek C), ul. Tymienieckiego 3

data: 17 lutego 2020 (poniedziałek)
godzina: 16:15-17:15
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3

wiek uczestników: dzieci w wieku 6-9 lat 
czas trwania: 60 minut
prowadzenie: Elina Toneva
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat

Trening dla dzieci oparty o formy zabawowe: bieganie, gry zadaniowe, tory przeszkód. Nauka bezpiecznych upadków, nauka unikania i rozpoznawania zachowań agresywnych oraz samoobrony. 

Elina Toneva - pieśniarka, aktorka Teatru CHOREA, wykładowczyni ruchu scenicznego i śpiewu w Szkole Filmowej w Łodzi, wieloletnia instruktorka Krav Magi, absolwentka łódzkiej Akademii Sztuk Pięknych. Jest jednym z liderów programów edukacyjnych i warsztatowych Teatru CHOREA, prowadząc indywidualnie i zespołowo zajęcia dla dzieci i dorosłych, dla aktorów, muzyków, tancerzy, instruktorów teatralnych, w Polsce i na całym świecie. Jej warsztaty cieszą się dużym zainteresowaniem, dzięki jej charyzmatycznej osobowości, dużym doświadczeniem pedagogicznym i profesjonalnym łączeniem elementów ruchu fizycznego, ćwiczeń i zabaw rytmicznych oraz wymagających pieśni tradycyjnych.

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych oraz obuwia sportowego na zmianę.

 

BLISKO SIEBIE - TAŃCE PRZYTULAŃCE - rodzinne warsztaty ruchowe dla dzieci w wieku 3-5 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami

data: 11 lutego 2020 (wtorek)
godzina: 16:00-17:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci w wieku 3-5 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami
czas trwania: 60 minut
prowadzenie: Małgorzata Lipczyńska (Teatr CHOREA)
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat
Ze względu na specyfikę zajęć prosimy, aby na każde dziecko przypadał jeden dorosły opiekun.

Będziemy się... przytulać. Przytulanie to bliskość, bezpieczeństwo, ukojenie. I dobra zabawa. Będziemy się też turlać, skakać, łaskotać (tylko ci, którzy lubią) i pisać sobie palcem po plecach. Sprawdzimy, w jaki sposób można stać się samolotem, zrobić z taty wóz strażacki a z mamy naleśnika – wszystko poprzez ruch i zabawę. Warsztat zakłada aktywny udział dzieci i opiekunów. Prosimy o zabranie wygodnego stroju i gotowość do fikołków i kontaktu z podłogą! Pod koniec warsztatu planowana jest chwila z książką. 

Małgorzata Lipczyńska - aktorka, tancerka, choreografka, animatorka kultury, instruktorka warsztatowa. Absolwentka Uniwersytetu Marii Curie Skłodowskiej w Lublinie, na Wydziale Socjologii oraz Wydziale Humanistycznym, na kierunku Kulturoznawstwo. Tancerka w grupie "Tańce Labiryntu". Współzałożycielka Teatru CHOREA. W latach 2006-2008 pracowała w WTZ "Teatroterapia" przy Teatrze im. J. Osterwy w Lublinie jako instruktor plastyki ciała. Współtwórczyni choreografii do spektaklu „Isadora. Opowieść o kobiecie”. Tancerka w międzynarodowym projekcie tanecznym „maProject” w reżyserii Liat Magnezy. Współpracowała z wieloma reżyserami i choreografami, m.in.: Pawłem Passinim, Robertem M.Haydenem, Rosanną Gamson, Geraldem Tylerem, Jewgienijem Korniagiem, Jimem Ennisem, Kanem Katsurą.  Współpracuje z Teatrem Tańca KIJO. W Polsce i za granicą prowadziła wiele warsztatów dla dzieci, młodzieży i dorosłych, z zakresu tańca i teatru. Współpracuje z Uniwersytetem Warszawskim, prowadząc zajęcia teatralne w Instytucie Kultury Polskiej.

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju do ćwiczeń fizycznych oraz obuwia sportowego na zmianę.

  

TEATRALNE REWOLUCJE - historia teatru w działaniu - warsztaty teatralne dla dzieci w wieku 7-12 lat

data: 15-16 lutego (sobota-niedziela)
godzina: 11:00-13:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci w wieku 7-12 lat
czas trwania: 2 x 120 minut
prowadzenie: Wiktor Moraczewski (Teatr CHOREA)
wstęp: 10 zł za dziecko, za pojedynczy dzień warsztatowy
Zapisy dotyczą udziału w dwóch dniach warsztatowych - 15 i 16 lutego 2020.

W trakcie interdyscyplinarnych warsztatów teatralnych uczestnicy będą mogli zapoznać się z najważniejszymi momentami i pojęciami z historii teatru. Poprzez różnego rodzaju działania artystyczne i edukacyjne wnikną w struktury teatru i przyglądając się im z perspektywy czasu, stworzą własne wyobrażenie tych światów. Przygotują między innymi scenki teatralne inspirowane poszczególnymi epokami, zapoznają się ze specyfiką pracy z tekstem w danym okresie rozwoju teatru i stworzą swoje własne opowieści. Będą mieli okazję na wcielenie się w role osób pracujących w teatrze. Zapoznają się z różnymi stylami teatralnych budynków i wykonają swoje własne budowle. Warsztaty posłużą również przybliżeniu uczestnikom historii kostiumów, scenografii, oświetlenia i muzyki teatralnej w danej epoce. 

Każdy z uczestników będzie miał okazję stworzyć swoje autorskie projekty oraz nie czekając długo, przystąpić do ich realizacji. Aby świat nie zapomniał o działaniach uczestników - zwieńczeniem rocznych warsztatów będzie książką, składająca się z prac powstałych na warsztatach, dotycząca alternatywnej - dziecięcej - historii teatru.

Wiktor Moraczewski - absolwent Kulturoznawstwa, specjalności teatrologicznej na Uniwersytecie Łódzkim (Katedra Dramatu i Teatru) oraz student specjalności Teatr w kulturze współczesnej, prowadzonych przez Katedrę Dramatu i Teatru UŁ. Związany z Ośrodkiem Kultury "Górna" w Łodzi, gdzie był współorganizatorem i uczestnikiem polskich i zagranicznych projektów, między innymi "Radar", realizowanego metodą Sensory Labirynth Theatre, której jest certyfikowanym instruktorem. Doświadczenie w tej dziedzinie oraz europejski certyfikat zdobył uczestnicząc w międzynarodowym teatralnym projekcie Ritual Beyond Roots, odbywającym się w ramach programu Erasmus+ w Rumunii i podczas zagranicznych projektów, między innymi w Calypso - Il teatro per il sociale (Włochy). Od 2015 roku współpracuje z Fundacją - Instytutem Teatralnym im. Mieczysława Hertza w Łodzi. W 2016 roku zajmował się adaptacją tekstu i dramaturgią do spektaklu Anny Cichy-Fatygi "Ku wielkiemu morzu" w reżyserii Jacka Orłowskiego. Od 2017 roku współpracuje z Teatrem CHOREA w Łodzi. W ostatnim czasie zrealizował scenariusze do spektakli teatralnych "Ciemność. To co jest ukryte" i "Rój. Sekretne życie społeczne" oraz jako aktor i asystent reżysera brał udział w spektaklu "Tragedia Jana" w reżyserii Waldemara Raźniaka. Instruktor warsztatów literacko-teatralnych w ramach projektów edukacyjno-integracyjnych "Jak w ulu!" i "Laboratorium Kreatywnego Działania". Prowadzi także działalność recenzencką, którą rozpoczął w studenckich gazetach festiwalowych, wydawanych podczas łódzkiego Festiwalu Szkół Teatralnych oraz Ogólnopolskiego Festiwalu Teatru Młodych "Dziatwa". Pisze recenzje dla "Kalejdoskopu" i "Dziennika Łódzkiego".

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju oraz obuwia na zmianę.

 

SOBÓTKI RĘCZNE - rodzinne warsztaty plastyczne dla dzieci w wieku 5-10 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami

data: 15 lutego 2020 (sobota)
godzina: 15:00-17:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci w wieku 5-10 lat wraz z rodzicami lub dorosłymi opiekunami
czas trwania: 120 minut
prowadzenie: Jola Królicka
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat

Weekendowe rodzinne zajęcia, adresowane do dzieci w wieku 5-10 lat oraz ich opiekunów. Dajemy "śmieciom" nowe życie, uczymy patrzenia na nie w kreatywny sposób. W trakcie warsztatów zespoły tworzą prace plastyczne na zaproponowany temat, z wykorzystaniem różnorodnych materiałów, począwszy od rzeczy z recyklingu (plastikowe butelki, pudła kartonowe, folie, tkaniny), przez tworzywa naturalne (kije, patyki, wiklina), aż po przedmioty codziennego użytku (sitka, lejki, kosze, miotły, łyżki), czy elementy konstrukcyjne (kółka, rury, taśmy, sznurki). Projekty nie wymagają od uczestników wyjątkowych zdolności plastycznych ani manualnych, nie używamy narzędzi (poza nożyczkami). Zajęcia pozwalają dzieciom spojrzeć na zwykłe przedmioty z zupełnie innej perspektywy, uczą twórczego myślenia oraz dają możliwość stworzenia czegoś niezwykłego wspólnymi siłami, przy czym opiekunowie tylko wspierają działania dzieci. To one są tu głównymi wykonawcami.

Jola Królicka - artysta plastyk. Prowadzi zajęcia plastyczne dla dzieci i młodzieży w Poleskim Ośrodku Sztuki w Łodzi. Jako ilustrator współtworzy program TVP "Supełkowe ABC", skierowany do dzieci niedosłyszących. Twórczyni scenografii w spektaklach Teatru CHOREA: "Żarty teatralne", "Rój. Sekretne życie społeczne", „Miasto“.

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju oraz obuwia na zmianę.

 

TAŃCE BAŁKAŃSKIE - mistrzowskie warsztaty taneczne dla młodzieży od 16 roku życia i dorosłych

data: 22-23 lutego 2020 (sobota-niedziela)
godzina: 11:00-13:00, 15:00-17:00 (sobota), 11:00-13:00 (niedziela)
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: młodzież od 16 roku życia i dorośli
czas trwania: 3 x 120 minut
prowadzenie: Katarzyna Witek
wstęp: 15 zł od uczestnika za pojedynczy dzień warsztatowy
Zapisy dotyczą udziału w dwóch dniach warsztatowych - 22 i 23 lutego 2020.

Uczestnicy warsztatów nauczą się prostych tańców bałkańskich w rytmach parzystych, które wykonywane są przestrzennie, z wielką swobodą ruchów, radośnie i z poczuciem humoru. Nie zabraknie też trudniejszych kroków w rytmach nieparzystych. Tańce bałkańskie charakteryzują się lekkością i energią - są dla każdego - zatem zapraszamy wszystkich, aby dołączyli do naszego korowodu! 

Katarzyna Witek - tancerka, choreograf, kierownik Zespołu Tańców i Pieśni Bałkańskich IGLIKA, zabierze uczestników warsztatów w taneczno-muzyczną podróż po Bałkanach. W programie znajdą się bałkańskie tańce korowodowe z różnych regionów Bułgarii, Macedonii i Serbii. Fantastyczne rytmy i muzyka bałkańska, porwą wszystkich do tańca i wspólnej zabawy. Katarzyna Witek jest absolwentką filologii słowiańskiej na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz Podyplomowych Studiów Pedagogicznych (CPiP Politechnika Krakowska). Jest dyplomowaną instruktorką tańców ludowych, choreografką i tancerką. W 2001 roku założyła Zespół Tańców i Pieśni Bałkańskich IGLIKA. Tańczy od ponad 30 lat i wciąż rozwija swoje umiejętności i zamiłowanie do folkloru, uczestnicząc w licznych warsztatach i szkoleniach. Od 2004 roku pracuje z dziećmi w Zespole Pieśni i Tańców „Małe Słowianki”, jako instruktor tańców ludowych. Prowadzi zajęcia i warsztaty taneczne dla dzieci, młodzieży i dorosłych, potańcówki ludowe oraz spotkania z folklorem. Każdą wolną chwilę spędza podróżując po Bałkanach.

Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju nie krępującego ruchów oraz wygodnego obuwia na zmianę.

 

FOTO_PSTRYK - warsztaty fotograficzne dla dzieci i młodzieży w wieku 11-16 lat, grupa początkująca

UWAGA! ZMIANA TERMINU WARSZTATÓW!
Informujemy, że warsztaty fotograficzne "Foto Pstryk" które miały odbyć się we wtorek, 18 lutego 2020, w godzinach: 17:00-19:00, zostają przeniesione na następny wtorek - 25 lutego 2020, w godzinach 17:00-19:00. Miejsce warsztatów pozostaje bez zmian - sala warsztatowa w niskim budynku Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3. Zmiana terminu wynika z przyczyn losowych, niezależnych od organizatora. Bardzo przepraszamy za zmianę.

data: 25 lutego 2020 (wtorek)
godzina: 17:00-19:00
miejsce: sala warsztatowa Fabryki Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
wiek uczestników: dzieci i młodzież w wieku 11-16 lat
czas trwania: 120 minut
prowadzenie: Rami Shaya (Tutajproduction)
wstęp: 10 zł za dziecko za pojedynczy warsztat
Warsztaty prowadzone w języku polskim i angielskim.

Zajęcia pozwolą poznać podstawowe zasady fotografii, między innymi jak wykorzystać naturalne, a jak sztuczne światło oraz jak poprawnie komponować zdjęcie. To świetny czas, żeby zrozumieć swój aparat, nauczyć się robić atrakcyjne zdjęcia i omijać błędy. Warsztaty są połączeniem praktycznej i teoretycznej wiedzy fotograficznej z podstawą angielskich słówek ze świata fotografii, nie tylko dla miłośników fotoświata. 

Rami Shaya - zawodowy fotograf i filmowiec, absolwent Edinburgh College w Wielkiej Brytanii (specjalizacja: Film i Telewizja). Zrealizował ponad 50 filmów promocyjnych, trailerów, filmów dokumentalnych. Współpracował z wieloma instytucjami, teatrami i organizacjami pozarządowymi w Polsce i za granicą. Jego filmy były pokazywane na wielu festiwalach (między innymi: Człowiek w zagrożeniu, Edinburgh Short Movie Festival in Filmhouse). W 2019 roku otrzymał Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Łodzi.

Na warsztaty prosimy o zabranie dowolnego aparatu fotograficznego, może być również ten w telefonie.
Na warsztaty prosimy o zabranie wygodnego stroju i wygodnego obuwia na zmianę.

 

WAŻNE INFORMACJE:

Prosimy o zapoznanie się z regulaminem Twórczych Warsztatów w Fabryce Sztuki w Łodzi.

Twórcze Warsztaty odbywają się w salach warsztatowych Art_Inkubatora i Fabryki Sztuki w Łodzi. 
Jeżeli miejsce ulegnie zmianie, będziemy o tym informować uczestników na bieżąco.

Opłata za udział w warsztatach rodzinnych i warsztatach dla dzieci wynosi 10 zł za dziecko, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy.
Dorośli, którzy chcą wziąć udział w warsztatach rodzinnych lub warsztatach dla dzieci indywidualnie, dokonują opłaty 10 zł za osobę, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy. 
Opłata za udział w warsztatach dla młodzieży i dorosłych wynosi 10 zł za osobę, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy.
Opłata za udział w warsztatach mistrzowskich wynosi 15 zł za osobę, za pojedynczy warsztat/dzień warsztatowy.

Płatność za udział w warsztatach przyjmujemy wyłącznie gotówką, przed rozpoczęciem wydarzenia.

Zapisy na warsztaty prowadzi Teatr CHOREA, od poniedziałku do piątku, w godzinach 12:00-18:00:
- mailowo: warsztaty@fabrykasztuki.org
- telefonicznie: +48 506 103 207

Nie prowadzimy zapisów w weekendy (soboty i niedziele).

W mailu prosimy podać tytuł warsztatu, datę warsztatu i dane uczestników (imię, nazwisko, ilość i wiek dzieci oraz imię, nazwisko i ilość opiekunów).
System rezerwacji miejsc zamykamy o godz. 18:00, w dniu poprzedzającym wydarzenie, a na wydarzenia poniedziałkowe system rezerwacji miejsc zamykamy w poprzedzający je piątek o godz. 18:00.

 

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, pochodzących z Funduszu Promocji Kultury, uzyskanych z dopłat ustanowionych w grach objętych monopolem państwa, zgodnie z art. 80 ust. 1 ustawy z dnia 19 listopada 2009 r. o grach hazardowych.  

mkidn

 

more

Archive

x
Jeśli chcesz otrzymywać informacje o wydarzeniach Teatru Chorea zarejestruj się.